徐州美术“彭城画派”作品展在西安举行

西安市委常委、西安市副市长吴义勤；徐州市市委书记曹新平等出席作品展 西部新闻网总编张龙陪同

西部新闻网讯 12月5日上午，“汉风墨韵·刘邦故里·徐州美术的历史与今天暨‘彭城画派’作品展”在陕西省美术博物馆展出，本次展览由中共徐州市委、徐州市政府、江苏省文化厅、江苏省文学艺术界联合会、李可染艺术基金会、北京彭城两汉文化交流中心共同主办。这次展出，是2013年起“彭城画派”作品展先后走进江苏省美术馆、徐州美术馆、中国美术馆、上海中华艺术宫以及韩国大邱艺术馆之后，又一次走出徐州。有专家表示，徐州是汉文化的发源地，西安（长安）是汉文化的辉煌地，这次展出是一场跨越两千年的艺术对话。

据了解，“彭城画派”作品展之前五站展出，都取得了广泛的影响，在宣传推介徐州文化发挥了积极作用。此次走进西安，展览分成“石上史诗”、“百年先觉”、“三星辉映”、“鸿鹄高飞”、“厚土耘锄”五个篇章，以大汉雄风与20世纪徐州美术发展为主要叙事线索，系统、全面、整体地梳理了近百年来徐州美术发展的历程，探索研究汉美术与徐州近百年美术发展的关系。另一方面，展览以李可染先生、朱德群先生和王子云先生的艺术创造为引领，从徐州近现代美术发展的视角，呈现出中国近现代美术从发生到发展经历的时代演变，以及中西方美术在交流、对话、交融过程中所展现的独特面貌。

据介绍，对徐州美术产生最直接影响，也是徐州最初、最具特色的美术资源无疑是两汉艺术。汉画像石从题材上说包罗万象，从王公贵族到平民百姓的日常生活、从神话传说到历史故事、从人物到花鸟山水等等。从中已经可以看到中国美术以后在题材方面的各种发展，构成了一部汉代人的现实与精神的百科全书。

徐州最具现代价值的美术资源，是19世纪末以来大批徐州籍艺术家（包括理论家）共同建构的现代美术。自清末以来，徐州出现了一种可以说历史上从未有过的现象，即涌现出大批富有成就的艺术家，其中不乏像张伯英、王子云、李可染、朱德群等享誉国内外的艺术名家和大师。他们成立了像“铜山书画研究会”“集益书画社”和“东方书画社”这样的社团，联合起来进行美术创作的研究。1924年，王琴舫、阎咏伯、王继述、王寿仁、张金石、王子云、萧龙士等7人共同创办了徐州私立美术专科学校。这是近代中国最早成立的私立美术学校之一。1932年徐州美专校庆时，还专门邀请到了杭州的林风眠、王子云，上海的汪亚尘、王远勃、王济远，南京的徐悲鸿、张书旂、陈之佛、唐陀，北京的张伯英和天津的华世奎等前来祝贺，由此表明了徐州美专当时的广泛影响力。可以说，这种影响一直波及到今天，致使许多在全国具有影响的优秀的徐州籍画家不断涌现。仅就书画方面而言，就有在外发展的张立辰、喻继高、赵绪成、尉天池、马世晓、程大利、李小可等等，以及在徐州当地的王寄舟、姜舟、朱天杰、杨振廷、高洪啸、孙茂祥、杨进民等。

复旦大学中文系教授、博士研究生导师杨乃乔认为，“彭城画派”作为集结于一方区域文化的画家群体，徐州这方土地的坊间风俗在自律性中接续性行走了100多年，在这100多年的每一个历史时段，都产生过优秀的画家与书法家。这些在历史上以及当代颐养于徐州区域文化的画家群体，很自然地形成了“彭城画派”。

中国国家画院研究员、著名美术理论家赵力忠认为，说到中国美术史，徐州是研究美术史不可忽略的一个地方。其中一个重要的原因，就是在中国近百年美术史上好多大人物、大家，都是徐州培育出来的，都是在徐州这块沃土成长起来的，像朱德群这些人，在海外都有一定的影响；像李可染这些人，是中国百年美术顶尖人物，是国际性的，属于代表国家美术形象的人物。