西部新闻网消息：（高磊）4月22日上午，“碎片时代”——薛松作品展新闻发布会在西安美术馆举行，策展人、西安美术馆馆长杨超，学术主持人刘淳，艺术家薛松，以及数十家新闻媒体单位的记者们参加并出席了发布会。本次薛松作品展将于4月28日开幕，至6月23日结束。
　　
　　本次展览展出的作品大多是艺术家薛松从1989年以来至今具有代表性的作品，还有艺术家为本次展览专门制作的巨幅作品。由西安美术馆馆长杨超策展，著名美术评论家刘淳作为学术主持，应该说，这次展览是对薛松过去20多年来在艺术探索与实践上的一个阶段性总结。这个带有回顾性的展览，不仅为广大观众进一步了解艺术家提供一个广阔的平台，也为中国当代艺术在未来的发展与壮大，提供了一个开放和多元的空间。
        薛松说自己的碎片艺术来源于“火”。1990年的一场意外的火灾给一直在苦苦寻找属于自己的艺术表现语言的薛松开辟了灵感。火灾过后，承载着多年记忆的物品被严重破坏，刹那间，早已熟识的旧事换了摸样，材料原本的形神走出了框框，点亮了一个特殊的空间，薛松慢慢推开这扇门，捕捉在分解与重组之间的可能性，逐步建立起一个专属于自己的的艺术语言。一种涅槃的艺术，再生的图像由此诞生，薛松在碎片中畅快的传达他所领悟的艺术境界。

　　
　　在过去20多年的时间里，薛松用焚烧过的印刷品碎片，拼贴组成大量的作品，在花样不断翻新的当代艺术中，为我们提供了新的视觉图像和新的视觉气息。不仅在波普艺术中独树一帜，还展现了非同一般的个人风格和语言方式。为中国当代艺术的繁荣与发展，起到积极的推到和促进作用。薛松作品的特点，不仅反映在构图和整个视觉效果上，那些碎片中的图像，才是构成作品的重要因素，而碎片是他在语言表达上不可取代的重要元素。另外，对印刷品的焚烧，也体现出艺术家的“反思”与“批判”精神，准确表现出中国当代艺术鲜明的特征和态度，也呈现出他的思想和立场。在当今商业化和流行艺术泛滥时期，薛松在创作上始终坚持自己的严肃性和独立性，体现出一个艺术家在今天混杂世界中人的尊严。
　　
　　西安美术馆自开馆以来，本着开放与多元的办馆理念，受到社会各方面的广泛关注与认可。经过不断地探索，现在的西安美术馆已经逐步建立起自己的一套运营方略，无论是针对美术馆全年展览的规划，还是对学术系统性的把控，还是对美术馆运营等各方面综合能力的协调，西安美术馆正呈现完善有序的上升发展态势。2011年以来，我们相继举办了“从符号到解析—方力钧作品展”、“竹马—郭伟、郭晋双个展”这两个大型当代艺术展，展览的举办无论在中国当代艺术领域、还是整个中国艺术界都引起强烈的反响，受到社会各界的广泛好评。通过关注国内当代艺术动向，紧抓学术热点，从而引申针对中国当代艺术发展前景的深度思考，西安美术馆每年一度的当代艺术大展现已确立成为美术馆的年度定项规划项目。在全球化的今天，中国当代艺术正处在转型的十字路口，出路、困境与危机等一系列问题对所有的艺术家提出新的挑战。在这样的前提下，我们将薛松的艺术展示给观众，通过交流与对话，寻找新的可能。“碎片时代——薛松作品展”正是西安美术馆2013年倾情奉献的当代艺术重头戏。